MaNu FacToRíA

Bailando entre las butacas del teatro.

2009-04-07T16:23:00.003+02:00

El sábado pasado después de la sesión 2 me fui con Marina al teatro Zorrilla de Badalona, actuaba Dan Zanes como primer plato del "veintegenario" festival Blues i Ritmes. El famoso festival con que la ciudad del baloncesto rinde homenaje a las músicas del mundo.
Pues si este tal Dan Zanes que tocaba junto a su hermano en los "The del fuegos" allá por los ochenta se reconvirtio al parecer cuando nació su hijo a la musica infantil debido a la falta o baja calidad de esta según el.
Propuestas asi faltan a miles y yo también soy del parecer que la música es música y no esta tan clara la frontera entre la que es infantil y la que no lo es simplemente hay que presentarla para los niños de forma adecuada.
Su propuesta es convertir un concierto en una fiesta loca y asi por primera vez en la historia del teatro Zorrilla, el público estuvo de pie y bailó sin importar en que fila estabas sentado, incluso hicimos un tren que paso entre los pasillos de butacas.
Su genial y premiado último disco llamado Nueva York esta compuesto por músicas festivo populares de latinoamerica y que quedan muy bien como cancionero infantil.
No hace falta que tengas un loco bajito en casa para escucharlo.

La maldición del IV menor. Parte 2

2009-04-06T15:48:00.004+02:00

Otro sábado que nos levantamos temprano para seguir con la maldición, Martín nos pilló en las termas tomando café. Después del tintineo de cucharillas Joan y yo fuimos a buscar a Joan Terol que nos esperaba con Pep Colls que será el bajista que grabará el resto de las sesiones y nos acompañará en directo y que yo todavía no conocía personalmente.
Empezamos con “más allá del rellano de mi escalera”, un tema un poco gamberro que últimamente no me gusta cantar demasiado pero que Joan y Pep grabaron con rapidez y profesionalidad, tras las escuchas de rigor para comprobar que todo esta bien continuamos con “te lo vas a deber” un tema que hemos convertido en un reggae-rumba con letra nueva del 2008, es la cuarta o quinta versión que hago y es que las dudas me embargan a medida que me hago mayor. Solo he respetado el puente y el estribillo que por lo menos tiene diez años pero me sigue gustando. Estos dos monstruos lo grabaron en dos tomas y se les vio disfrutar de lo lindo.
“Suerte” fue el ultimo tema que grabamos y donde el disfrute llego a la cima. Este tema siempre ha tenido mala ídem ya que lo intentamos grabar en el anterior disco y no le encontramos el aire, después de cuatro años le he cambiado la letra y aun así no le gusto a Ramón, le comente que no importaba que se quedaría fuera de este disco también pero Ramón ha conseguido salvarlo rearmonizado toda la base y dándole un aire rockero y un buen rollo que yo jamás hubiera conseguido por falta de la sabiduría que Ramón derrocha raudales.
La sorpresa de esta segunda sesión ha sido los dos fichajes tanto Joan Terol como Pep Colls son sendos números uno como personas y como músicos por descontado. Creo que estos dos fieras se merendaran lo que queda en la próxima sesión de bases.
Ahora a por el viernes que le toca el turno a Joan Inglés y sus guitarras.

La maldición del IV menor. Parte 1

2009-03-31T18:46:00.003+02:00

Foto en el estudio

La maldición del IV menor ya la tenemos encima, mejor dicho la maldición ya hace tiempo que la tengo solo que ahora creo que tenemos decidido que será el titulo de nuestro próximo cd, que por fin ya hemos empezado a grabar.
Tras cuatro años de dura espera el pasado sábado día 28 nos levantamos temprano y fuimos Joan Ingles y yo a los estudios Capicorla de Badalona donde Juan y Dami nos esperaban con todo preparado para poner en marcha la maldición.
Madrugador como el sol llegó Martín Gallego que esta vez solo ha querido colaborar muy a pesar nuestro con su cámara de fotos en vez de tocar el bajo como hizo en el anterior disco. Un lujo contar con el para eternizarlo todo en forma de jpges.
Los siguientes en llegar fueron el joven y genial baterista Joan Terol que grabará todas las baterías del disco y nos acompañará en directo y Ramón Pastor antiguo componente de Manu Factoría, que grabará como ya hizo en el disco anterior guitarras y además de ser responsable de los arreglos y la producción del disco
Preparamos la batería que en este estudio esta montada permanentemente lo que hace la grabación mucho mas ágil y casi no habíamos terminado cuando una llamada al móvil de Ramón hizo que se apoderara de nosotros cierto nerviosismo, el gran David Mengual estaba llegando con su contrabajo. Una colaboración de lujo en los cuatro temas que nos ocuparían esa mañana de sábado. Un músico y persona muy accesible y agradable a reconocido por la prensa especializada como lo mejorcito tocando su instrumento, también como compositor. Hay que agradecer a Ramón que hayamos podido contar con su arte ya que tanto Joan como yo somos grandes fans suyos y tenerle en los créditos del disco ha sido como un sueño.
David nos firmo su álbum “monkiana” grabado creo en el 96, todo un éxito de critica y ventas, muy recomendable si eres un valiente de los que gusta del jazz.
Tras las presentaciones no tardamos ni media hora en grabar el primer tema, “ para estar atrapado” que con los arreglos jazzeros de Ramón se grabó a la primera toma y es que trabajar con cracks como estos es lo que tiene.
Solamente grabamos la batería y el contrabajo como definitivo lo demás solamente es una referencia y será regrabado con mas tiempo y en mejores condiciones más adelante.
En solo dos tomas grabamos las bases de “Luna de marzo” una rumba a la que no le tenia demasiado aprecio hasta que ha pasado por el túrmix de Ramón. Parece una canción hecha para el Bisbal se ha cansado de decirme mi gran amigo Albert, ahora creo que será uno de los singles del álbum.
Un pequeño descanso y grabamos “que bonito es el amor …pa quien lo haya conocido” una samba que con la ironía que me caracteriza canta las cosas buenas que tiene el amor. Este tema que se titula como el cd anterior no se quedo fuera si no que lo compuse a posteriori para aprovechar la genial idea del titulo, creo que ha quedado un tema muy asequible que ya se fueron cantando para su casa los que andaban por el estudio esa mañana.
Y con el tiempo bastante justo le llego el turno a “tu si que no (episodio 1)”, nos costo un poco mas que los demás temas dejarlo en condiciones y es que el rock no es fácil. Este tema ya lo tocábamos en directo cuando presentábamos el anterior cd con un poco mas de marcha rockera que no se si el tiempo o la edad (la mía) ha llevado este tema a un rollo J.J. Cale y que a mi particularmente ya me gusta.
Después de un bocata de lomo con queso y una cerveza doble nos fuimos a casa con el buen sabor de boca no del bocadillo sino de haber inaugurado lo que nos tiene obsesionados desde hace cuatro años, la maldición del IV menor.

Feliz dia de Reyes.

2009-01-06T10:56:00.003+01:00

Los reyes magos de oriente han pasado por casa a mi me dejaron alguna cosilla pero también me han dejado esto para vosotros. Cuando lo descomprimáis veréis que necesita un password, probad con manufactoria.com. Mucho mejor que el carbón de cada año ¿verdad?. Ahora que sus majestades nos dejaron calzoncillos nuevos, ahora si, Feliz 2009.

El cajón de Pandora

2008-12-28T18:38:00.001+01:00

Como diría Sabina, tengo un cajón de la firma Pandora, la suya es de firma la mía es la imitación, me la vendió un subsahariano de los que se ponen en Paseo de Gracia a buscarse la vida que por allí sube y baja a todas horas.
Pues eso que uno a base de sustos aprende que los discos duros no son eternos y voy a colocar todo lo que pueda en la red que parece ser mas eterna que las cucarachas y así matar dos pájaros de un tiro por un lado preservar para toda la eternidad mis cosas y por otro hacerlas vuestras y de mis nietos para cuando los tenga.
De momento un video del cual ya colgué en este blog el audio. Hay más para quien quiera buscar.
Los próximos días seguramente pondré un regalito de reyes y yo mientras tanto a trabajar en el nuevo disco de Manu Factoría.

Regreso al pasado.

2008-09-29T22:16:00.003+02:00

Mi amigo el Sr Kaimos siempre tan acertado me ha recomendado un nuevo grupo, "el reno renardo". Un grupete a lo "Mojinos escozios" pero pelín mas " jevis".
Temas nuevos y originales y covers como se les llama ahora con letra cachonda en castellano. Asi, "doctor, doctor" de los UFO se ha convertido en el idioma de Cervantes en "doctor Luis" y "Invaders" de los Iron Maiden en un genial "Inbecil". Lo mejor es escuchar sus dos discos que te costaran lo que tarden en bajarse en descarga directa desde su página web que como te podrás imaginar es www.elrenorenardo.com y para abrir boca este video gracioso como pocos que hasta puede hacer caer alguna lagrimita y todo.

El aspirador que me gustaría tener.

2008-09-10T18:18:00.002+02:00

Wall- e, batallón de limpieza es una peli infantil o no que en todo caso viene a salvar la tierra y su mediocre cartelera veraniega . Aunque es otra de mis pasiones, este blog no es de cine así que pasaré de comentar que la peli que es muy buena, y que creo que es una obra maestra para centrarme en la música de esta peli que verdaderamente esta a la altura.
La genial partitura original es de Thomas Newman, ocho veces nominado al “tio oscar”. A ver si esta vez le dan un honorífico aunque sea.
No es fácil conseguir lo que este tipo consigue ya que en la primera media hora no hay diálogos, la música es toda la información sonora que nos llega y entre la música y el buen trabajo de los animadores de Pixar no perderemos detalle de lo que pasa en la pantalla. Esta película esta llena de melodías que hicieron que tener esta b.s.o. pasara a ser mi primera prioridad musical.
En la banda sonora encontraremos también la versión de “la vie en rose” de Louis Armstrong, que ahora quiere volver al ciclismo para ganar el próximo Tour, ¿o no es este?. Un par de piezas que Michael Crawford canta en la película “Hello Dolly” de 1969 año en que el hombre llegó a la luna, película de culto de Wall-e el pequeño robot y “ Down to earth” una preciosa canción para los títulos de crédito del poco prodigado al menos últimamente Peter Gabriel, perfecta para que nuestros pequeños sepan lo que es bueno. Y no esta en el CD pero si en la película “así habló zaratrusta” en un claro guiño entre los varios que hay en el film a 2001 odisea ...
Down to Earth, Peter Gabriel y el aspirador que me gustaria tener.

Yo era un hombre bueno si hay alguien bueno en este lugar ...

2008-09-04T09:26:00.003+02:00

Charly García se encuentra ingresado en un hospital psiquiátrico parece que debido a una crisis nerviosa por el abuso de drogas y alcohol.
En el 2000 estuve en Argentina y pude comprobar lo querido que es allí, así que no es raro que sus compatriotas organizaran hace unos días un “musicazo” como apoyo al artista, esto es algo así como una cacerolada. Esta cacerolada consistió en poner a todo volumen a una hora, un día determinado una canción de Charly, parece que la cosa funcionó e incluso algunas televisiones y radios se sumaron al homenaje. Yo lo estoy haciendo ahora mientras escribo esto y he elegido “el fantasma de canterville” que es de su etapa en Sui generis. Mi vecino se me ha quejado del volumen, le he dicho que solo será un minuto por Charly y me ha dicho ¿ese quien es?. Pues el que escribió “Mr Jones” que tantas veces has bailado en versión de Los Rodríguez o más bien de Tequila que tú ya tienes unos años.
Peor es el ruido de las obras que rigurosamente cada verano ambientan nuestras ciudades y este me ha tocado delante mismo de casa, casi no se oía al pobre de Charly.
Hace ya tiempo que el rockero argentino desvaría un poco, en el video las imágenes escalofriantes de cuando se lanzo de la 9ª planta de un hotel en Mendoza, afortunadamente no le falta puntería y cayo en la piscina resultando completamente ileso.

Después escribio “me tiré por vos” para dar las pertinentes explicaciones:

Desde aquí mi deseo de una pronta recuperación para este Maradona del rock.
Yo era un hombre bueno si hay alguien bueno en este lugar ....

Tres, dos, uno, cero. FIMC 37.1.

2008-09-01T12:15:00.004+02:00

En principio no tenia previsto ninguna experiencia musical este mes de agosto pero al enterarme de la propuesta del FIMC 37.1 decidí acercarme a la superpoblada Cadaqués a ver a Carles Benavent Quartet. Hace más de 15 años que le vi por primera vez acompañando a Paco de Lucia en su insuperable sexteto y desde entonces lo he visto varias veces con distintas propuestas y formaciones a cual mejor.
En cuanto a esta nueva aventura del bajista catalán solo tenia las buenas referencias que Joan me dio del concierto que hace un par de meses el pudo disfrutar. Para sacarme la espina hice unos kilómetros.
Lo de atrapalo.com esta muy bien, compré las entradas a mitad de precio y me colocaron en uno de los mejores sitios, unas veces se pierde y esta me toco ganar.
El evento se celebraba en un marco incomparable, un precioso huerto de olivos al lado de una playa tan virgen como Jenna Jameson en las afueras cada vez mas “adentros” de Cadaqués.
Diez minutos más tarde de lo previsto aparecieron en escena, primero como trio. Carles al bajo, Jordi Bonell a la guitarra y Roger Blavia a la batería y percusiones endiabladas con un tema genial del genial Jaco Pastorius uno de los ídolos de Benavent como el mismo reconoció, continuaron con un tema de Bonell que a mi me pareció de lo mejor de la noche. Para completar el quartet salio Ravid Goldschmidt que se encargaría de tocar el hang un instrumento que ni es tan antiguo ni tan del Nepal como parece a primer oído. Su sonido se parece al steel drum que ya incluyo Carles en su álbum Fenix si no recuerdo mal, pero bastante mas limitado que este por lo que he leído y oído. Y sin que me sobrara no me sorprendió ni me pareció indispensable para que tocaran todos los palos del “flamenco marciano” que practicaron esa noche.
Durante unos tanguillos de Cádiz Marina se durmió y puedo asegurar que la parte de concierto que vio estuvo más atenta y receptiva que muchas de las personas que esa noche entraron con invitación y es que con solo cuatro años se estaba dando perfecta cuenta de que allí se estaba cociendo algo “de chupa pan y moja”, pero las dos horas de parque le pasaron factura.
El cuarteto estuvo muy compenetrado y acorde con el nivel pero yo destacaría la labor de Roger Blavia que es el que más me sorprendió, ya que solamente lo conocía como músico acompañante de Serrat entre otros, donde el valor se le supone, esa noche pude ver que también lo tiene y de sobras.
Eran casi las doce de la noche cuando con el cielo completamente tapado cayó una soleá, después un blues con tiempo de buleria o viceversa titulado “olé blues” en homenaje a “all blues” de Davis y con el último tema “tomili maguro”, cayeron cuatro gotas que estaban cantadas hacia rato,los que no tenían paraguas aprovecharon para marcharse, los que tampoco lo teníamos pedimos el único bis que nos ofrecieron aún a riesgo de mojarnos más.
Nos marchamos con la agradable sensación de haber asistido al lanzamiento de la primera nave tripulada a Marte.
Carles Benavent, Jorge Pardo y Tino Di Geraldo por bulerias.

Nos vemos.

2008-08-02T07:15:00.003+02:00

Como cada año por estas fechas mi menda y casi todo el planeta cogemos las vacaciones así que me piro todo el mes a un sitio donde no tendré internet. Supongo que hasta septiembre no diré esta boca es mia. Felices vacaciones y una recomendación:

Nos vemos.

El que trae la tormenta

2008-07-22T23:16:00.003+02:00

El pasado viernes 11 de julio mi compadre Albert y un servidor fuimos a Zaragoza, nuestra intención, disfrutar del Monster of Rock 2008 cuyo cartel era bastante del agrado de los dos.

De buena mañana salimos con un buen puñado de cedeses especiales para viajar y un par de botellas de agua para cruzar los monegros. Llegamos bastante frescos como si los mas de 20 años que hace que nos conocemos no hubieran pasado y tuviéramos los 17 recién cumplidos.

Hacia tiempo que no pisaba un concierto de tales características y el escenario me pareció monstruoso, el sol picaba como solo en Zaragoza pica pero un buen headbanger ha de sacarse la camiseta aunque al día siguiente lo pase a base de cremas de cortisona. Nosotros que no estábamos para esas milongas nos protegimos con una del 40 y un gorro.

Habían pasado por el escenario un par de bandas y justo cuando entramos al recinto empezaron los Pretty Maids cuyo repertorio yo no conocía pero Albert si, había cantado un “cover” de esta banda cuando era cantante de Tribute.

Tras los Pretty con rapidez y artes mañas se preparó el escenario para que pudiera actuar lo que queda de Thin Lizzy, ahora convertida en banda homenaje con el beneplácito de la madre de Phil Lynnot y el mío. Disfrutamos de unas canciones no siempre valoradas quizás por poco conocidas por estas tierras, aunque había un menda que vino hasta alli con la discográfia de la banda en vinilo que hizo que a mi se me escapara alguna que otra figurativa lágrima. Nos emocionaron con el mágico acorde que en un momento dado suena en “The boys are back in town”.

Veinte minutos de sol y Ted Nugent salio con su cola de zorro y su gibson de caja, el de Detroit no paro de moverse mientras cantaba con su micro modelo Madonna aunque con mas gracia y chulería que esta ( a mi modo de ver que también es respetable ).

Cayeron como era de suponer “cat scrath fever”, “stormtroopin” “wang dang sweet pontang” y otras joyas de nuestra eterna juventud. Toda una gozada quitarnos la espina y verle después de tantos años y es que hemos de acostumbrarnos a ver a los rockeros hacerse tan mayores como los músicos de blues.

Nos preparamos tras dar cuenta al bocata de tortilla de "Hammond" (lease jamón) para disfrutar de Deep Purple, que eran los que mas ilusión me hacia ver de nuevo. Esta vez sin Ritchie Blackmore que hace ya muchos años dejo la banda para dar rienda suelta a sus andanzas épicas junto a su esposa y también sin Jon Lord el magistral “jamonero” que al parecer se jubiló hace tres o cuatro años.

“Stormbringer” era el titulo de un álbum y una canción de los Purple. Cuando los discos eran de vinilo casi siempre añadían al titulo original la traducción al cristiano en la galleta del LP ( a mi me parecía buena idea, así es como aprendí el poco inglés que sé), en esta canción recuerdo que la traducción que ponía era “ el que trae la tormenta”.

Pues así sea cuando el escenario estaba listo, batería montada etc., un viento bastante “heavy” nos puso sobre aviso de la tormenta que se avecinaba.

En poco mas de veinte minutos (allí todo duraba 20 minutos) cayo agua para mojar nuestras ropas y todo el equipo de los Purple y del festival . Ni los Purple, ni los Twister Sister, ni Saxon pudieron actuar.

Así que nos tomamos, mi compañero una cerveza y un servidor una botella de más agua y nos dispusimos a recorrer de nuevo los 306,4 Km más tontos de nuestra vida.

La tormenta desde el refugio.

Un recuerdo para los autenticos Thin lizzy.

Chúpate esa.

2008-06-28T22:33:00.003+02:00

Sr Kaímos, no solo en japón se homenajea a los Deep Purple, he encontrado esto de la banda municipal de Sangüesa, Navarra. Tan cojonudos como los esparragos.

Empiezan con “burn” temazo de la 3ª formación donde Glen Hughes se lucia tanto como David Coverdale, de ahí pasan al mítico “Highway Star” con el conocidísimo solo de guitarra incluido, aquí interpretado por el saxofón y para terminar como no “smoke on the water” con el final del “made in japan”, chúpate esa.

Y cágate lorito, también se atreven con Santana:

Autobiografía de Dios.

2008-06-19T21:10:00.002+02:00

Estaba en la estantería de novedades de Junio, casi me voy de allí sin verlo, incluso tuve que desandar un par de pasos para cogerlo y mirar bien la cubierta ya que me parecía lo que era, una autentica autobiografía de Dios, que es decir mucho, por que biografías de Dios ya las hay editadas a cientos pero autobiografía era la primera que veía y sopomgo que la ultima.

No tenia mucho tiempo y pensé en terminar de ojearlo en casa creyendo que no pasaría del ojeado y es que las autobiografías suelen ser demasiado políticamente correctas.

Me ha acabado gustando, he descubierto un personaje que de todas hubiera llegado a donde ha llegado con su infierno de drogas y alcohol, levantando la novia a su amigo Harrison o sintiendo y admitiendo envidia de otros compañeros músicos.

En general cuenta bastante abiertamente sus sentimientos con los personajes con los que ha sido contemporáneo, por ejemplo como que nunca se llevo demasiado bien con Lenon, supongo que fuimos amigos escribe en un capitulo o que vivió en casa de John Mayall y su familia mientras estuvo en los Bluesbreakers.

Sobretodo me ha gustado sus aventuras en los 60 y los 70 por ello si veis en vuestra biblioteca habitual este libro échale una ojeada por que este tipo es historia del Rock y ha tocado con todo el mundo incluido Hendrix por eso alguien acertó a escribir en un muro en tiempos de los Cream, “Clapton es Dios”, amén.

Aquí habla Stephen King de esta autobiografía y debajo Jack Bruce, Ginger Baker y Eric Clapton, los Cream y su enfervorizado público.

Paparapapapa.

2008-06-15T23:00:00.000+02:00

Conocí a Lori Meyers a través del Jergón (ahí al lado tenéis el enlace, si ahí), excelente blog muy dado al descubrimiento en la mayoría de ocasiones feliz de diamantes mas o menos en bruto. Lo almacene en la memoria (es un decir) hasta que tuviera algo más de tiempo y eso ha sido esta semana.

De momento solo he gozado escuchar su ultimo trabajo “Cronolánea” y he flipado en colores, los que tiene su música que no son pocos, gracias Burdon por mostrarme el camino.

Los Meyers estos son unos chavalotes de granada que tienen un buen gusto y una facilidad para encontrar melodías que me gustan que casi me jode. En cuanto a las letras como poco son curiosas y originales sobretodo a la hora de rimar. Voy a seguir esta semana con ellos y voy a descansar del Jazz y otras hierbas. Aquí tenéis una entrevista con acústico incluido y aquí debajo el video reglamentario del youtube paparapapapa.

Dos para el Show

2008-06-10T09:30:00.004+02:00

Foto de la pedalera que con tanto cuidadito y con los pies manejaba
el gutarrista Richard Williams. Ya veis de la vieja escuela.

Eran las 20:00 horas del domingo pasado, el fin de semana había sido agotador, Alonso se acababa de quedar out en el gran premio de Canada nada podía ir peor pero allí estaba yo esperando a mi amigo Albert en la puerta de la sala apolo. Todavía le sacaría algo de partido al fin de semana habíamos quedado para ver el concierto de Kansas.

A estas alturas no voy a contar quienes son Kansas habiendo la wikipedia y casi 40 años de carrera con muchos discos de platino y vinilo.

Andan ahora estos casi sexagenarios girando por el mundo para recordarle que un día fueron grandes y que hace 30 años editaron su disco en directo “two for the show” y que además del superpinchado“dust in the wind” en M80 tienen una extensísima carrera y más canciones por desempolvar y sacar al viento que esa. Además de unas cualidades técnicas con sus instrumentos que la artrosis del tiempo todavía no ha mermado ni un poquito así.

El concierto fue genial, el publico mas de barriga que de melena jaleo al quinteto que se mostró amable y predispuesto. Yo diría que disfrutaron de nuestra respuesta tanto como nosotros de su buena elección del repertorio.

Asi tras “mágnum opus” nos metieron a bocajarro el “point of know return”, se quitaron rápidamente de encima el “dust in the wind”,y sonaron joyas como “carry on wayward son”, “fight fire with fire” o “hold on” ademas de una versión cañera de “eleanor rigsby” de los Beatles.

El concierto duró escasa hora y media que supo a poco pero nosotros, publico adulto (no creo que hubiera nadie con menos de 30 años a parte de la chica del guardarropia) supimos comprender que las personas mayores se acuestan temprano y salimos ordenadamente de nuevo al siglo XXI.

Nos lo pasamos cañón y es que a mi colega Albert y a mi nos gusta el vino, el vinilo y el rock progresivo.

Video del concierto que un dia antes ofrecieron en la sala la Riviera de Madrid, gracias a Diaspora dispersa por el set list.

Set list del concierto de Madrid, no tengo idea de por que no tocaron alli el "point of know return" pero en Barna fue el segundo tema lo juro por Hendrix.

Magnum Opus
Musicatto
(Talk 1)
Miracles out of Nowhere
Eleanor Rigby
(Talk 2)
Hold On
Dust in the Wind
(Talk 3)
Song 4 America
Cheyenne Anthem
(Talk 4)
Icarus II
Icarus
Down the Road
Portrait
--
(Encore)
Fire
Wayward Son.

Biografia de unas ratas.

2008-06-01T08:50:00.004+02:00

Acabo de devorar “Rat pack, viviendo a su manera” de Javier Márquez, un libro que salio en 2006 y que ahora se edita en edición de bolsillo que es la que mas le gusta al mío.

El rat pack (atajo de ratas) fue el nombre con el que Lauren Bacall llamó al grupo de Humphrey Bogart y sus amigotes de juerga en el que estaba incluido Frank Sinatra.

Con el tiempo seria Frank quien continuara esa tradición de colegueo, estilo y alcohol que acabó reuniendo en un mismo escenario de las Vegas a Dean Martin, Sammy Davis jr. y al propio Sinatra.

Eran finales de los 50 y principios de la decada prodigiosa, tiempos de la mafia y ellos eran la del escenario, incluso se montaban sus propias películas para estar juntos. Rodaban por la mañana, por la tarde ofrecian el espectáculo del rat pack en el Sands y por la noche acababan la juerga en el hotel, acompañados todo el dia de Jack (Daniel´s) y J&B en el caso del sr Martin.

Una de esas películas fue “La cuadrilla de los once”, el reparto sin ningún tipo de casting previo lo formo Frank con sus amigos de correrias. Luego llegó el innecesario remake “Ocean´s eleven” donde lo único que unía al reparto era su amor por los ceros tras cualquier numero en un cheque.

Pues todo esto y mucho más es lo que cuenta esta biografía de unas ratas que tan bien se deja leer.

El video creo que es del 20 de junio del 65 en el Kiel Opera House de St Louis, la que fuera la ultima actuación de los tres hasta la gira de reunión que tuvo lugar dos décadas después. Con la orquesta de Count Basie y ante la indisposición de Joey Bishop tuvo que oficiar el efectivo Johnny Carson de presentador y acompañante. Ya no eran sombra de lo que fueron las noches de las Vegas pero el que tuvo ....

El proyecto 43079.

2008-05-24T16:25:00.003+02:00

Ashley Kahn nos traslada a 1959 para meternos en la primera fila del estudio de la calle 30, con el animo de revivir todo lo que allí paso los días 2 de marzo y 22 de abril.

En esos dos dias se llevo a cabo la grabación de “kind of blue” o lo que es lo mismo el proyecto 43079 de Columbia records por el irrepetible sexteto de Miles Davis.

“Miles Davis y kind of blue, la creación de una obra maestra” es un imprescindible libro para tener claro de una vez por todas el por que de la importancia y lo decisivo de este disco en la historia (iba a decir del jazz) de la música.

El autor, periodista musical que es mucho mejor y mas sano que ser critico, ha entrevistado al baterista James Cobb, único superviviente del magistral combo. Ha escuchado y trascrito las pocas conversaciones que quedaron registradas en los masters originales y ha hablado con cualquiera que tuviera que ver aunque sea de lejos con esta grabación para contárnoslo todo.

Lo hace con un estilo que ya quisieran para si los mejores autores de novela negra, manteniendo el interés de principio a fin y analizando uno a uno los temas y los solos. Así nos enteraremos también de anécdotas tales como que en la primera edición ( muy buscada por coleccionistas) de este LP, los temas de la cara B fueron intercambiados sus títulos por error, por lo tanto “All blues” fue durante un tiempo “Flamenco sketches” y viceversa y del desafine de casi un cuarto de tono (ni yo ni los músicos que lo grabaron nos dimos nunca cuenta) que la cara A sufrió en todas las ediciones hasta que en el año 1992 lo subsanaron para las posteriores ediciones ya en CD.

En fin este libro es casi tan importante como el disco que analiza además de una buena razón para volver a escuchar “kind of blues”.

El video que pego es del programa monográfico "The sound of Miles davis" que se grabó el 2 de abril de 1959, o sea entre las dos sesiones del “kind of blue” y por supuesto a parte de otras joyas cayó una versión de “so what”, de ahí la importantísimo del documento, que por cierto obtuvo muchísimo éxito cuando se emitió.

Yo Bebo Colina.

2008-05-12T15:10:00.003+02:00

“Live at the Village Vanguard” es uno de esos discos que últimamente acostumbra a producir Fernando Trueba para su sello calle 54 records, esta vez de nuevo con el gran maestro Bebo Valdés y el no menos grande Javier Colina. Habrá quien piense, de nuevo a tirar de los grandes boleros y demás temas de la liturgia latina que con tan buen atino latino ya se utilizara en el genial y premiado “Lagrimas negras” de Bebo y Cigala, pues en parte si, aunque no creo que este se venda tan bien.

Al margen de esto, este disco goza de un sonido tan fiel e impecable que parece que nos encontremos en la primera fila del Village Vanguard y es que últimamente los discos en directo suenan tan bien o mejor que los de estudio, en cuanto al repertorio es de los de contentar a creyentes y ateos.

Estos dos músicos parece que inseparables últimamente llegan a un entendimiento y compenetración al que sólo llegan los que se comunican en un mismo idioma, el jazz latino que tanto se habla últimamente.

Bebo Valdés, piano

Javier Colina, contrabajo

Listado de canciones:
1.- Con poco coco (B. Valdés)

2.- Sabor a mí (A. Carrillo)

3.- Ritmando Cha Cha Cha (B. Valdés)

4.- Rosa mustia (A. Diaz)

5.- Andalucía (E. Lecuona)

6.- Siboney (E. Lecuona)

7.- Tres palabras (O. Farrés)

8.- Aquellos ojos verdes (N. Menedez- A. Utreras)

9.- Bilongo (G. Rodríguez- Fiffe)

10.- Si te contara ( F. Reina)

11.- Bebo´s Blues (B. Valdés)

12.- Yesterdays (J. Kern)

13.- El manisero (M.Simons)

14.- Waltz for Debby (B. Evans)

Aquí los tenéis mano a mano en la gira del “lagrimas negras”:

Un Best Seller para mi mesita de noche.

2008-04-24T22:43:00.003+02:00

Estoy leyendo “radiografía del rock experimental” un necesario e imprescindible libro del año 2006 escrito por Sergio Guillén y Andrés Puente que yo no imaginaba ni siquiera que pudiera existir.

Tras una necesaria y corta reseña de los diferentes estilos que hay dentro del rock progresivo o sinfónico que tanto me gusta escuchar a mi en la intimidad acaba siendo un anuario que desde 1967 hasta el 2005, nos cuenta las andanzas de los principales grupos, sus comienzos, circunstancias, diferentes formaciones y separación en el caso de que ya no exista la banda en cuestión, también encontraras el comentario de los discos mas representativos o relevantes de este sofisticado y en otra época aclamado estilo musical, muchos de estos temas llegaron en los 70 a los primeros puestos de las listas de ventas.

Por lo tanto es una completísima biografía de bandas sinfónicas en un formato anual que a mi me parece muy lógico para comprender la evolución tanto de los grupos como del rock experimental español (los autores son paisanos )e internacional.

Como ilustración, Camel, uno de mis grupos favoritos de rock sinfónico interpretando Rhayader un temazo que grabaron para el disco “the snow goose” del año 1975, aquí interpretado 22 años después.

Al César lo que es del César.

2008-04-20T21:14:00.003+02:00

César es el nombre artístico y de pila de César Doménech, un admirado (por mi) músico con el que colaboré hace ya algunos años. Tiene una larga trayectoria con varios LP´s editados, primero en “Lemo”, después “Los Fugitivos” y finalmente como “Cesar”., ya podéis imaginar la cantidad de canciones que ha escrito.

Admiro y me atrevería a decir que envidio, su gracia a la hora de componer, sus melodías son muy originales.

Sobretodo recuerdo cuando escribió el musical “Anónimo Veneciano” allá por el 95 si la memoria no me folla (si, esta bien escrito con o) Allí había canciones realmente buenas, como “La primera vegada” la cual recuerdo con cariño. El año pasado editó su último CD titulado “Vivo”, grabado en directo en la sala La Rulot. El disco es puro pop pero a mi me gusta, mi tema favorito es “historia de una mota de polvo” me encanta eso de ...”Se excita pensando en el próximo millón de años en el centro de una piedra descomunal...”, temas nuevos, viejos e incluso una versión de Alaska redondean este disco.

El otro día me envió este video donde tocan un viejo tema creo que de “Los Fugitivos”. No se como no le habia hecho todavía un post, ahí va.

Aquí te puedes descargar el disco, creo que con su permiso.

Canción maleva.

2008-04-07T22:21:00.003+02:00

Acabo de leer “el tango en sus letras”,un libro muy llevadero y fácil de cantar, perdón quise decir de leer, donde Oscar del Priore su autor, nos explica con ejemplos sacados de las propias canciones, los distintos y más repetitivos temas en las letras de las canciones de este estilo ya universal, el desamor, la bebida, la guitarra, el bandoneón, la ciudad de Buenos Aires y el propio tango por ejemplo. También la métrica y partes de este tipo de canción y para terminar las letras de los principales tangos con una pequeña ficha de quien los grabo, escribió y compuso y en que año. Todo un libro para escuchar si es que como a mi te apasiona la poesía de la música tradicional, ya sea flamenco, son o la jota navarra.

Para ilustrar y lustrar este post dejo este video de Giovanna Tango una de mis primeras amigas del my space. Esta uruguaya siente el tango y lo canta y así lo demuestra en su CD titulado como su nombre indica.

Simpatía por los stones.

2008-04-06T19:38:00.000+02:00

Por fin he podido ver “One plus one”, mas conocida como “Sympathy for the devil”, aquella película que dirigió Jean-Luc Godard allá por el año 68 donde unos jovencísimos stones se dedican a crear y grabar en el estudio la obra maestra en forma de canción que titula la película. Así sobre el papel parece muy interesante, en pantalla no lo es tanto. Bueno, si lo es pero solo la parte del estudio la que salen los rolling, todo lo demas es infumable. Quizás fue que la tuve que ver sin subtítulos ( el DVD carecía de ellos en spanish) o quizás lo único que me interesaba era ver a los stones haciendo historia en pleno proceso creativo donde se ve a un Jagger dominando el cotarro (parece que en ese tema hay mas de Mick que de Keith) un Brian Jones tocando lo que le dicen con la guitarra acústica, un Richards disfrutando frente a la cámara y arrebatando el bajo a Bill Wyman al que solo le quedó tocar las maracas y a Charly tocando la batería como es costumbre. Finalmente el grupo con algún que otro amigote graban el fantástico uuuh, uuuh satánico, marca de la casa de esta canción.

En resumidas cuentas y el que la vea o la haya visto me corregirá la peli bien podría durar lo que duran las escenas del estudio.

Espero no tardar tanto tiempo en ver “Shine a Light” la última del Scorsese cuyos principales actores son estos mismos chicos 40 años después.

Trailer de la susodicha:

Experiencias místico religiosas.

2008-04-02T00:07:00.002+02:00

La primera vez que escuché el “Friday night in San Francisco” empecé a creer en Dios en un Dios único pero que a la vez eran tres, tres en uno el mejor afloja todo, Paco de Lucia, John Mc Lughin y Al Di Meola.

Todavía se me ponen los “pelos de gallina” cuando suenan las primeras notas de “Mediterranean sundance”.

De esto hace algunos años luego conseguí entrar en comunión con Dios cuando los vi en directo y otras tantas veces a Paco con su mítico místico sexteto, creo que no hay nada mejor en este planeta que ver al sexteto de Paco, hay otras cosas, pero son otras cosas.

Es increíble comprobar con que perfeccion improvisa este sexteto en directo, yo recomiendo sobretodo si se es neófito el “Live... One summer night”.

Aquí los teneis en la película “Flamenco” de Carlos Saura.

Casi todo esta en You Tube.

2008-03-26T21:43:00.002+01:00

Hace unos dias el Sr. Kaimos y yo comentábamos si existiría o no una grabación en video de los conciertos que Deep Purple grabaron en Osaka y Tokio allá por el mes de agosto del año 72 y cuyo audio paso a formar parte de la historia del Rock y del genial doble disco (cuando eran de vinilo) “Made in Japan”, a partir de ellos otros grupos intentaron la formula del “double live” con mejor o peor fortuna.

En mi opinión que soy casi coleccionista de los Purple no existe ningún video de esos momentos irrepetibles. Lo que si existe y que me parece más interesante es un triple CD editado en 1993 como celebración del 20 aniversario de la edición del imprescindible doble, con el audio de los tres conciertos completos y que yo le ofrecí en préstamo ya que actualmente creo que es difícil de conseguir. He de plantearme colgarlo para los más viciosos, por que lo mejor de los tres días creo que esta ya recopilado en el disco oficial.

Pues bien me llego ayer este video enviado por el Sr Kaímos en el que con el humor que
le caracteriza se vanagloria de haber encontrado un video de dichos conciertos con la versión del nada mas y nada menos que “smoke on the water”, evidentemente es una broma pero el video no tiene desperdicio una autentica gota de agua y homenaje.

Ahora si que te escucho.

2008-02-23T22:42:00.002+01:00

Sheryl Crow ha sacado un nuevo disco, “detours” se llama y este si me ha gustado. Tiene sus momentos pop pero ella es así y a mi ya me va bien. “Pencho” que dirian en mi barrio lo que es el mejor tema del álbum para mi pobre entendimiento.

Yo mientras tanto sigo dándole a la bici pero me parece que ahora ya no le interesan los ciclistas.

Y lo sigo viendo todo negro, pero menos.

2008-02-19T17:46:00.002+01:00

Después de disfrutar estos dias con la BSO de Wattstax me ha dado por buscar material de “moses of soul” que es como también se conoce a Isaac Hayes, y he encontrado “Branded” un buen disco del año 95 que me ha gustado particularmente. Además del material que acostumbra a componer incluye una suculenta versión de “fragilidad” aquella archiconocida canción de “Sting” y que podéis ver/escuchar en el video que cuelgo. También una muy buena versión del conocidísimo “summer in the city” de los míticos “lovin spoonful”.

A veces más cercano al acid jazz que al soul este cd esta haciendo las delicias de mis desplazamientos en coche, hasta parece que todo el mundo conduce mejor.

Lista de canciones:

1.Ike's Plea 2.Life's Mood 3.Fragile 4.Life's Mood II 5.Summer In The City 6.Let Me Love You 7.I'll Do Anything (To Turn You On) 8.Thanks To The Fool 9.Branded 10.Soulsville 11.Hyperbolicsyllabicsesquedalymistic - (with Chuck D

Personnel includes: Isaac Hayes (vocals, keyboards); Michael Toles (guitar); Andrew Love (saxophone); Lester Snell (keyboards).Recorded in Memphis, Tennessee. Includes liner notes by David Ritz.

Spain is different.

2008-02-06T19:19:00.000+01:00

Buscando videos del gran Bireli Lagrene, me he topado con este donde toca con el Rosenberg trio “Spain” ese tremendo tema de Chick Corea, A mi que me gustan unos y otro ha sido una grata sorpresa verlos juntos.

No he podido dejar de morderme las uñas mientras lo visionaba.

Últimamente lo veo todo negro.

2008-01-30T13:56:00.000+01:00

Dicen que fue el woodstock de los músicos afro-americanos, Wattstax fue ademas un concierto de más de 7 horas que se celebro el 20 de agosto de 1972, donde actuaron lo mejor de la plantilla de stax. Hace un par de años reeditaron el triple cd de la grabación en directo con temas extras y una cuidada presentación. Este disco levanta el ánimo a cualquiera.

Tambien reeditaron la película, que por cierto no he visto pero la he puesto en la lista de las cosas que quiero hacer antes de morir.

En woodstock el momento histórico fue el “star spangled banner” de Jimi Hendrix, en este otro festival lo fue la aparicion estelar de Isaac Hayes interpretando el tema que compusiera para la banda sonora de la película Shaft del año 71, por cierto disco muy recomendable tambien el de esta bso. La verdad que el Sr. Hayes parece recién bajado del cielo.

El descenso de los cielos de Isaac Hayes:

Trailer de 20 Tm de la peli:

Listado de canciones:

Disco 1

1.: Salvation Symphony - Warren, Dale & The Wattstax '72 Orchestra

2.: Introduction - Jackson, Reverend Jesse

3.: Lift Every Voice And Sing - Weston, Kim

4.: Heavy Make You Happy (Sha Na Boom Boom) - Staple Singers

5.: Are You Sure - Staple Singers

6.: I Like the Things About Me - Staple Singers

7.: Respect Yourself - Staple Singers

8.: I'll Take You There - Staple Singers

9.: Precious Lord Take My Hand - Manning, Deborah

10.: Better Get A Move On - McCord, Louise

11.: Them Hot Pants - Sain, Lee

12.: Wade In The Water - Little Sonny

13.: I Forgot To Be Your Lover - Bell, William

14.: Explain It To Her Mama - Temprees

15.: I've Been Lonely (For So Long) - Knight, Frederick

16.: Pin the Tail On the Donkey - Newcomers

17.: Knock On Wood - Floyd, Eddie

Disco 2

1.: Peace Be Still - Emotions

2.: Old Time Religion - Golden 13

3.: Lying On The Truth - Allen, Rance Group

4.: Up Above My Head - Allen, Rance Group

5.: Son Of Shaft/Feel It - Bar-Kays

6.: In The Hole - Bar-Kays

7.: I Can't Turn You Loose - Bar-Kays

8.: Introduction - Porter, David

9.: Ain't That Loving You (For More Reasons Than One) - Porter, David

10.: Can't See You When I Want To - Porter, David

11.: Reach Out And Touch (Sombody's Hand) - Porter, David

12.: Niggas - Pryor, Richard

13.: Arrest/Lineup - Pryor, Richard

14.: So I Can Love You - Emotions

15.: Group Introduction/Show Me How - Emotions

Disco 3

1.: Open The Door To Your Heart - Little Milton

2.: Backfield In Motion - Mel & Tim

3.: Steal Away - Taylor, Johnnie

4.: Killing Floor - King, Albert

5.: Pick Up The Pieces - Thomas, Carla

6.: I Like What You're Doing (To Me) - Thomas, Carla

7.: BABY - Thomas, Carla

8.: Gee Whiz (Look At His Eyes) - Thomas, Carla

9.: I Have A God Who Loves - Thomas, Carla

10.: Breakdown - Thomas, Rufus

11.: Do The Funky Chicken - Thomas, Rufus

12.: Do The Funky Penguin - Thomas, Rufus

13.: I Don't Know What The World Is Coming To - Soul Children

14.: Hearsay - Soul Children

15.: Theme (Shaft) - Hayes, Isaac

Y sin embargo...te quiero.

2008-01-11T22:29:00.000+01:00

“Me he metido dentro droga suficiente para matar un cuarto de millón de personas normales”.

Chet Baker.

Que se puede hacer con una guitarra y 40 años.

2008-01-04T22:33:00.001+01:00

Hoy dia 5 de enero cumple años mi querido compadre y amigo Joan. ¿Qué cuantos cumple?, eso no se pregunta sobretodo por que los lleva muy bien, le pasa como a mi que no los aparenta, hicimos el contrato tipo en la misma gestoria y con el mismo diablo.

Claro que ya puestos podíamos haber hecho otro contrato como el que hizo Steve Vai para tocar como toca en la película “Crossroad”, donde se la juega con el niño de Karate kid, la guitarra del niño Kid es doblada por Ry Cooder, si no de que.

Pero tocar como toca Joan tiene más merito por que lo hace a fuerza del estudio que yo nunca le he metido, yo se que alguna vez le hubiera gustado hacer esto con su guitarra de mil dolares. Al menos a mi si (pero con su guitarra no con la mia).

O mejor todavía esto otro (es interesante aguantar hasta el histórico final del video).

Y si te aburres, a tocar el“guitalin” o el "viotarra"como nuestro querido Jimmy Page.

Felices 40 tacos Joan.

Lo mejor de mi casa, parte IV y última.

2007-12-31T16:23:00.000+01:00

No voy a dar más la vara con el tema, con este post acabo, sólo son unos discos que he escuchado este año, y me han gustado. Hay otros discos pero o bien les he hecho su post correspondiente o sencillamente se me olvidó recomendarlos.

Yo no domino mucho de bluegrass pero reconozco que me gusta y lo que me he dado cuenta es que normalmente y supongo que debido a la velocidad a la que tocan suelen ser músicos muy diestros.

“Strummin´ with the devil” es un disco de esos tributo de músicos de bluegrass a Van Halen, si conoces el repertorio de los susodichos es para flipar de que manera tan acertada llevan a su terreno estas conocidas canciones y como utilizan los recursos de sus instrumentos para que podamos reconocer perfectamente los riffs de la guitarra de Eddie Van Halen, incluso han hecho la versión de “Eruption” ese pedazo solo (cuando digo solo es solo) de guitarra que nos dejara flipando en su dia.

Este año me he cansado de recomendarlo, ahí tenéis el listado de canciones y colaboradores y un video que ya colgué pero como no encuentro mejor ilustración...

Y esto no es nada, clica aquí y verás como estos del bluegrass no paran hay tributos a Led Zeppelín, Black Sabbath, Metallica, Aerosmith, etc.

1. JUMP - David Lee Roth with the John Jorgenson Bluegrass Band
2. JAMIE’S CRYIN’ - David Lee Roth with the John Jorgenson Bluegrass Band
3. I’LL WAIT - Blue Highway
4. RUNNIN’ WITH THE DEVIL - The John Cowan Band (courtesy of Pinecastle Records)
5. DANCE THE NIGHT AWAY - Mountain Heart
6. AIN’T TALKIN’ ‘BOUT LOVE - Iron Horse
7. HOT FOR TEACHER - David Grisman
8. FEEL YOUR LOVE TONIGHT - Tony Trischka, Dudley Connell, Marshall Wilborn, Dave McLaughlin
9. PANAMA - Cornbread Red
10. UNCHAINED - Iron Horse
11. ICE CREAM MAN - Larry Cordle
12. AND THE CRADLE WILL ROCK... - The John Jorgenson Bluegrass Band
13. COULD THIS BE MAGIC? - The Nashville Bluegrass Band (courtesy of Sugar Hill Records)
14. ERUPTION - Dennis Caplinger
15. JAMIE’S CRYIN’[RADIO EDIT] - David Lee Roth with the John Jorgenson Bluegrass Band

FELIZ AÑO 2008.

Lo mejor de mi casa, parte III.

2007-12-30T16:48:00.000+01:00

Me gusta el tango por tanto el bandoneón y también me gusta la música de Ennio Morricone.

“Guardians of the clouds” fue la banda sonora de el verano pasado en mi casa, aquí se juntan el poderio de Morricone con el buen arte de Carel Kraayenhof al bandoneón. Aunque solo sea por la versión con bandoneón del “Gabriel´s Oboe” ya vale la pena tener este disco.

Acabo de ver en la red una version del 2007 del “Arena Concerto” de Ennio Morricone, si es una reedición de la del 2003 ya tengo el CD y también el DVD (originales) pero como sea nuevo, que creo que es nuevo (o por lo menos ampliado ya que ahora es doble CD, el que yo tengo es sencillo ) ya se que pedirle a los Reyes Magos de Oriente a parte del scalextric de cada año. Por cierto hay dos clases de chicos los que tuvieron un scalextric y cumplieron su sueño y los que no, yo pertenezco a esa segunda clase de chicos, más interesantes que los primeros por que todavia tenemos ilusiones.

En fin ahí lo tenéis (sin el señor Kraayenhof, no encontré videos con el) desde el concierto del Arena di Verona, quien no se le pongan los “pelos de gallina” es un replicante.

Lo mejor de mi casa, parte II.

2007-12-29T08:01:00.000+01:00

“To Tulsa and back” es el penúltimo cd de J.J.Cale sin contar las recopilaciones que aunque se editó en 2004, lo compré a principios del 2007 y lo voy a incluir por que es otra de las joyas “pa” mis orejas de este año.

Este disco de J.J.Cale es una maravilla, claro que muy mal lo tiene que hacer el Sr. Cale para que un servidor con la devoción que le profesa diga lo contrario pero esta vez es verdad, desde la primera escucha parece que uno a puesto en el reproductor uno de los tantos cd´s de “grandes éxitos” que tiene editados este señor. Sólo hay un tema que no me gusta y no sale en el disco por que lo descartaron.

Seguramente sale en su último disco “Rewind”, un disco de descartes de otros discos que ya me estoy comprando por que lo que tira a la basura este tipo, ya nos gustaría a otros solamente soñar que lo componemos.

Lista de canciones:

01. My Gal
02. Chains of Love
03. New Lover
04. One Step
05. Stone River
06. The Problem
07. Homeless
08. Fancy Dancer
09. Rio
10. These Blues
11. Motormouth
12. Blues For Mama
13. Another Song

Lo mejor de mi casa, parte I.

2007-12-28T06:42:00.000+01:00

No es que un servidor no conociera la canço pero lo que aún me faltaba por conocer ha sido muy grato que haya sido de la mano y el ventilador de “Sabor de Gracia” y su disco”la canço amb rumba” que editaron en el 2006.

Ha sido uno de los grandes discos que ha pasado por mis orejas este año que se acaba. Desde “L´estaca” a “qualsevol nit pot sortir el sol” ademas de “L´home estatic”, “que volen aquesta gent” o un poutpurri de Serrat, todos ellos han sido pasados por el “turmix” de la rumba catalana y tan bien pasados que desde la primera escucha parece que los temas hayan sido rumberos toda la vida.

El cd tiene colaboradores como Gertrudis, Els Pets, Monica Green o la trova Kung Fu, todos quieren impregnarse de la gracia de los “Sabor”.

Y se acabó la caspa.

2007-12-22T22:10:00.000+01:00

Este jueves pasado estuve en la sala Apolo invitado por Audiokat al final de fiesta del Neocalorrismo 2007. Los actuantes fueron Raíces y puntas y Jaleo Real, estos últimos tienen un directo demoledor lleno de guiños a los más insignes calorros de todos los tiempos (léase los chichos, los chunguitos,....), aunque también se atreven con el reggae o la música de baile chumba-chumba, cualquier excusa es buena para el sano cachondeo y mover los pies, que allí bailaron hasta los guardias de seguridad para sacarnos de la sala.

Pero a mi quienes me gustaron más tanto por el mensaje como por el envoltorio fueron los Raíces y puntas, un sexteto muy compenetrado que a veces me recordaban a Kiko Veneno pero como digo sólo a veces, en general suenan a eso, a Raíces y puntas.

A ver si tienen suerte por que se merecen estar arriba, son un buen remedio contra la caspa rumbera de Melendis y compañía.

Video guapo de los Raices de un tema aún mejor:

Gotas de agua XI.

2007-12-16T20:43:00.000+01:00

He estado viendo Bee Movie con Marina, la película es un petardazo o yo estaba muy cansado porque me dormí.

Me desperté al final con unos acordes familiares, “here comes the sun” y una voz que quería reconocer, si señor es la de Sheryl Crow. Ahí tenéis una gota de agua pensé yo.

Cojonuda version de Sheryl Crow.

Cojonuda version de George Harrison con Phil Collins, Ringo Starr, Elton John, Jeff Lynne, etc. Sólo falto yo.

No te desnudes todavía.

2007-12-12T18:49:00.000+01:00

Aute ha sacado nuevo disco para celebrar sus 40 (en este negocio), un exquisito doble cd y dvd en directo grabado en Córdoba.

“Humo y azar” se llama y en el solamente encontraras canciones de amor según presume el mismo cuando presenta el concierto. También han sacado lo propio el Sabina y el Serrat no se cuantos pájaros van ya de un solo tiro, de este no hablaré ya que es como la cartilla militar, el valor se le supone.

Ya echaba de menos al Aute, sus citas ilustrativas y acertadas entre canciones, su intimismo y su acidez limonera. De el han bebido los Ismaeles Serranos y Pedros Guerra exponentes actuales de la canción de autor como la llaman y para colmo la portada la puedes colgar en el comedor de tu casa, resultona aunque sea con un marco de los chinos.

La lista de canciones la encuentro un poco escasa, mejor dicho me falta alguna que otra pero están muy bien instrumentalizadas. Algunas de las viejas canciones ya para siempre con los nuevos arreglos estrenados en los recopilatorios dobles “Auterretratos I y II”. La versión de “Al alba” a capella es lo poco que me ha defraudado.

Las chicas que a mi me gustaban casi siempre eran admiradoras de Aute, su música y su poesia. Tenias muchas posibilidades si con tu guitarra en mano las cantabas “No te desnudes todavía ...” cuando levantabas la vista del último acorde ya estaban sin ropa. Esas son las cosas que aprendí de Luis Eduardo Aute.

Aprovechando que el Duero pasa por Valladolid.

2007-12-11T21:03:00.000+01:00

Señores pónganse en pie. Led Zeppelin actuaron anoche.

Lista de canciones 10 dic. 2007.

"Good Times, Bad Times"
"Ramble On"
"Black Dog"
"In My Time of Dying"
"For Your Life" (first time ever played live)
"Trampled Underfoot"
"Nobody's Fault But Mine"
"No Quarter"
"Since I've Been Lovin' You"
"Dazed and Confused"
"Stairway To Heaven"
"The Song Remains the Same"
"Misty Mountain Hop"
"Kashmir"

Bises:
"Whole Lotta Love"
"Rock and Roll"

Convergencia evolutiva V.

2007-12-07T23:25:00.000+01:00

Se la debo al amigo Burdon que con muy buen ojo u oido acertó a comparar el “Take five” del Dave Brubeck Quartet con “Mediterráneo”. Yo le comenté que la semejanza seria casual, el Take ... es un ritmo de 5/4 y Mediterraneo un 6/8 haciendo alarde de la cultura musical que hoy en día cualquiera con Internet puede tener.

Poco después leí en un libro recomendado por mi que Serrat le dijo creo recordar a Juan Carlos Calderón (encargado de los arreglos del disco en cuestión) que le gustaría un ritmo a lo “Take Five” para la canción que estaba a punto de grabar y que tan bien retrataría la luz y la vida a orillas del Mediterráneo.

Joan Manuel Serrat:

Dave Brubeck:

Gotas de agua X.

2007-12-06T22:53:00.000+01:00

Steve Ray Vaughan versionando el “superstition”, lo hizo tan bien que Stevie Wonder en su disco en directo “Natural Wonder”del 95 le regalo un blues titulado “Steve Ray Blues”. El video del wonder es el mismo del post anterior.

Stevie wonder:

Steve ray Vaughan:

Convergencia evolutiva IV.

2007-12-06T22:21:00.000+01:00

Buen invento el TDT que me deja ver la MTV Latina, y sus videos horteras y repetitivos. El otro día puse la tele en dicho canal y pude ver a Juanes con un tema cuya intro no me negareis tiene más que un aire al “superstition” del maestro Wonder.

Stevie wonder:

Juanes

De pequeño siempre me daban dos.

2007-12-05T19:34:00.000+01:00

The Who interpretando “Barbara Ann” el tema que popularizaron los Beach Boys en 1965 y que Daltrey y compañía re interpretaron y grabaron en su album “A Quick One” de 1966. Si os quedáis hasta el final acaban tocando “My Generation” sin romper nada aunque ya apuntaban maneras.

Este era el otro vídeo que podía haber puesto aunque preferí el “Under my thumb”como celebración de las buenas cosas que dio el año 1966. Y tengo más pero con este damos por finalizado el tema.

Lástima no haber nacido en el año 68 mucho más prolífico que el 66, ademas seria más joven.

Un buen chaval.

2007-11-30T17:22:00.000+01:00

En el año 1966 los rolling editaron “aftermach”, un buen disco, en ese disco “under my thumb” una buena canción, al mismo tiempo se dejaba caer un servidor por este mundo, un buen chaval.

Mañana cumplo años. Me hago un homenaje con uno de mis temas favoritos, que fíjate tu además es de mi quinta.

En un rincón, en un papel o en un cajón.

2007-11-28T19:31:00.000+01:00

Miguel, que todo lo guarda me envío el otro día esta foto. En ella se ve a cuatro chavales llenos de ilusión y preparados para destrozar las habitaciones de los principales hoteles de cuatro estrellas, quizá alguno de ellos caería en las drogas o el alcohol para después de una cura (de humildad) volver con más energía que nunca a los escenarios pero sin dejar las drogas o el alcohol, el de la derecha (el equilibrista) probablemente dormiría en comisaría por escándalo publico en alguno de los tantos aviones que tomaron para sus interminables giras (¿de que me suena esto?), seguramente infinitas madres de infinitos hijos pedirían infinitas pruebas de paternidad sobretodo del de la izquierda y después de todo esto acabar separados tras cuatro o cinco discos (de vinilo por supuesto) y sin hablarse de por vida o hablando mal los unos de los otros.

Todo esto es el instante que capto la fotografía hace ya unos quince años, es curioso que después lo que paso fue muy distinto, tan distinto como lo son ahora los chavales de la foto.

En La Barra de izquierda a derecha:

Joan, Miguel, Lagarto y Manu.

Sorpresa!!!.

2007-11-22T15:08:00.000+01:00

Hace unos días lo comentábamos Joan y yo, no esperábamos gran cosa del último disco que Chick Corea ha editado junto a Béla Fleck.
El hecho de que el Sr. Fleck no estuviera acompañado por su genial banda los Flecktones se nos hacia cuesta arriba y es que un banjo y un piano a palo seco suena un pelín “heavy”.
Por otro lado lo que más me gusta es que las cosas me sorprendan y que nada sea como me imagino. Finalmente el disco me ha resultado una obra maestra.
Interpretado íntegramente con instrumentos acústicos ( el Sr. Fleck toca a veces un banjo eléctrico y el Sr. Corea toca lo que sea que tenga teclas aunque sea eléctrico.) en este CD hay temas realmente buenos, no se si con la trascendencia de un “spain” pero a mi me suenan ya a clásicos.“Spectacle” o “señorita” son ejemplos, “waltse for abby” es una preciosidad que me recuerda a veces a las creaciones de Pat Metheny y Lyle Mays, en “mountain” el banjo se lleva al piano a su terreno y hasta hay una versión del popular “Brazil” que siendo perfecta no me parece lo mejor del disco.
Comparable en genialidad a aquel CD que se editó en el 90 en el que Chick Corea unió sus fuerzas a Bobby McFerrin, esa vez apostaran a caballo ganador, “spain”, “round midnight” y otros clásicos fueron el repertorio elegido.
Me preguntaba yo como sonaría “spain” en boca de Béla Fleck, que en boca del Sr, McFerrin ya lo sabia y me encuentro con este video para salir de dudas y matar dos pájaros de un tiro. Un “menage a trois” en dos partes verdadero triple X.

Spain part 1:

Spain part 2:

Superconvergencia.

2007-11-22T13:51:00.000+01:00

Este chico tiene un problema con el Canon de Pachelbel. Y es que sólo hay siete notas como quieres que te lo diga.

Nunca digas mother fucker.

2007-11-15T13:43:00.001+01:00

La vi en el cine Picarol de Badalona hace ya mucho tiempo, empezaba yo a saber lo que era el Rock y el cine también me ayudo. La he vuelto a ver en estos días por aquello de las asociaciones de ideas.

The Rose es una película que si no es una biografía de Janis Joplin al menos tiene muchas similitudes. No me ha parecido tan buena como entonces que ya pasa pero he disfrutado con los números musicales de la gran Bette Midler que es lo mejor de la “peli”.

Efectivamente ella no es Janis Joplin, pero canta como Bette Midler.

Parece que hay un proyecto para llevar al cine definitivamente la vida de la Joplin, recuerdo que en el 2003 se dijo que seria encarnada por Reneé Zellweger, si la Bridget jones, después se hablo de Pink, ahora parece ser que será Zoofy Deschanel (a ver como canta esta) pero pasan los años y no se estrena nada.

Después de la oleada de películas de superhéroes ahora les toca el turno a los músicos. Se habla de Kurt Cobain, Miles Davis, Fredy Mercury, etc.

The Rose.

No future.

2007-11-15T12:35:00.001+01:00

Punk :attitude es un documental dirigido por Don Letts en el 2005 donde los propios protagonistas o testigos y sus comentarios frente a la cámara nos dan una idea bastante clara de lo que fue y es el punk. Entre otros no menos importantes John Cale, Chrissie Hynde, Mick Jones, Steve Jones, Malcom Mclaren y David Johansen que recientemente ha estado tocando en BCN en una gira de reunion de su banda los New York Dolls.

Los precursors americanos The Velvet Undrground, MC5, The Stooges pasando por la obligada explosión británica con los Sex Pistols, The Damned, etc., la evolución al Hard Core y la New Wave y finalmente la aparición del Grunge y grupos de Punky-Pop a lo Green Day.

La película me ha parecido muy interesante pero me quedo con la frase lapidaria de Henry Rollins el cantante de Black Flags:

“Cuando mamá sabe lo que es el grunge, es hora de largarse”

A ver si toman nota los Pistols:

Disfruta de mí si te atreves.

2007-11-12T15:00:00.001+01:00

“Disfruta de mí si te atreves” es el sugerente título del último libro que he leído y disfrutado. Bessie Smith, Billie Holliday, Aretha Franklin, Janis Joplin, Tina Turner, etc., son algunas de las protagonistas de este itinerario por las grandes voces de la historia del blues femenino. Su vida , motivaciones y sobretodo la lucha para llegar a ser lo que fueron en este mundo tan difícil sobretodo para las chicas.

Un buen libro para colocar junto a los discos compactos y escuchar de vez en cuando.

Convergencia evolutiva III.

2007-11-07T18:47:00.000+01:00

“Bombay calling” salio en el primer disco de los beatiful day en el año 69, antes que el Child in time de los Purple, de hecho estos nunca escondieron que se inspiraron en dicho tema.

Si teneis la oportunidad de escuchar las versiones de estudio, oiréis que las intros son calcadas.

Buscando información pues no recordaba el titulo de la canción de los beatiful he encontrado un blog titulado “rock and roll tube”que habla de esta coincidencia en un post y de otros temas de los que me gustan a mi así que lo he puesto en enlaces, creo que al Sr Kaimos también le gustará.

It´s a beatiful day:

Deep Purple:

Humo entre dos aguas.

2007-11-04T20:51:00.000+01:00

Ya os lo dije, un guitarrista que se precie ha tocado alguna vez en su vida el “smoke on the water”. En el video hay 1683 capu..., digo guitarristas tocando el susodicho todos a la vez para salir en el libro de los records. ¡Y lo bien que se lo pasan!.

Si aquí quisiéramos hacer algo similar supongo que tendríamos que hacerlo con “entre dos aguas” de Paco.

Grandes éxitos.

2007-10-30T23:43:00.000+01:00

Bachman Turner Overdrive son una banda canadiense con un pasado tormentoso de disputas entre sus miembros que a mi me gustaban mucho.

Su mejor disco sin duda el “not fragile” pero yo los conocí con un grandes éxitos que trajo a casa mi hermano hace casi treinta años. Me sorprendió la pinta de camioneros con los testículos pelados de pasar por la Jonquera que tenían esos tipos. Warren Haynes de Gov´t Mule y Caco Senante me los recuerdan un poco.

Tengo un amigo que se ha echado una novia rockera, y él, que no tiene ni pajolera idea de esos pagos me preguntó si sabia de algún grupo que estuviera bien, que no fuera muy conocido y a poder ser de los 70. Su intención era sorprender a su chica con su supuesto conocimiento musical y unos calzoncillos de Led Zeppelín comprados y puestos para la ocasión.

Me acordé enseguida de los B.T.O., mi amigo tuvo mucho éxito y yo recordé viejos tiempos de vinilo y compartir habitación y tocata con un hermano.

Ahí los tenéis tocando un pupurri de sus grandes éxitos en una fiesta de fin de año en el 77, creo que el presentador era el Moreno.

Gotas de agua IX.

2007-10-30T00:02:00.000+01:00

Sin palabras.

Y en el caso de Ozzy sin imágenes.

Ozzy Osbourne:

Bee Gees:

De perlas y coches de lujo.

2007-10-23T23:35:00.000+02:00

Parece ser que la última canción que Janis Joplin grabó antes de su inesperada muerte fue “Mercedes Benz”. Es por esto que salio originalmente cantada a capella en su exitoso disco póstumo “Pearls”.

Siempre me he preguntado si Janis se dio cuenta de que cuando acabo la sesión de grabación ese día nos dejo un clásico para siempre por que así como cualquier guitarrista ha tocado en alguna ocasión de su vida el “smoke on the water”, cualquier cantante que se precie ha cantado “mercedes benz” ya sea bajo la ducha o bajo los efectos del alcohol, por ejemplo.

Sirva este montaje con el tema de marras de fondo, perdón en primer término como celebración de la vida y de la victoria de Ferrari en el mundial de F1.

Y que sea también un homenaje a los 420 trabajadores de Mercedes en Buen Pastor (Barcelona).

convergencia evolutiva II.

2007-10-16T23:50:00.000+02:00

La primera vez que escuché “el blues de la frontera” de Pata Negra, uno de mis discos favoritos por cierto, ya me quedé en el parecido entre las melodías de “camarón” y “lay down sally”. De hecho desde entonces siempre imagino a Clapton cantando lo de ¡ay José! yo te canto camarón ...

El Rafaelillo:

Mano lenta con los rollings:

Ana Po ... que?

2007-10-11T12:35:00.000+02:00

Ana Popovic es una tía que canta, escribe y toca blues. Todo esto desde Europa, siendo blanca y además guapa. Es una nueva recomendación de Joan.

Esto de tocar la guitarra parece fácil, creo que me voy a poner un día de estos.

Uno a uno.

2007-10-08T12:00:00.000+02:00

Una extraña mezcla entre “ocupen su localidad” y “hoy puede ser un gran día” fue la bienvenida a un show que se adivinaba entrañable. Necesitamos un par de canciones para acostumbrar los oídos a las ingratas reverberaciones del Palau Sant Jordi y nos preparamos para disfrutar sin descanso de muchas de las mejores canciones que se han escrito en la lengua de Cervantes y la de Aznar en la intimidad.

El de Poble Sec se quedó solo para cantar “cançó de matinada” y “entre esos tipos y yo” para después bromear juntos sobre la certeza de que esa noche su amigo jugaba en campo contrario, una riña amigable sobre a quién quieren más las musas y cayó “no hago otra cosa que pensar en ti” con letra nueva para la ocasión en un tira y afloja de lo más pimpinela y divertido. Sabina tradujo y cantó en catalán “amores que matan”.

Presentaron a la mitad de la banda mientras cantaban por Peret “que no estaba muerto que estaba de parranda …” García de Diego y Pancho Varona por el lado del visitante y Ricard Miralles por el local y clásicos de los dos pájaros se sucedían al estilo de los Ramones, demasiadas canciones para cantar y cada vez menos noche por delante.

“Pacto entre caballeros” levantó los ánimos, “aquellas pequeñas cosas” nos emocionó, “Mediterraneo”, “mi primo el nano” canción que en su día dedicara el de Úbeda a Serrat, “¿Quién me ha robado el mes de abril?” para desembocar en un final de “fiesta” con recuerdo a Machado y Miguel Hernández.

Éran mas de las doce cuando nos dieron las diez y vestidos de piratas cojos presentaron al resto de la banda y pretendieron mandarnos a dormir con un empate que afortunadamente sabia a victoria y el consabido cambio de camisetas, Serrat la del Atletic y Sabina la del Barça.

Con guitarra en mano y sin la banda nos regalaron “calle melancolía”, estos dos chavales parecía que recién se habían mudado al barrio de la alegría.

Pedragentil.

2007-10-04T09:25:00.001+02:00

relk es un grupo que cuanto más lo oigo más me gusta. Ya se que al comienzo de un texto se debe utilizar mayúsculas pero parece ser que relk se escribe en minúsculas.

Su primer cd “branques” lo escuché con cariño, incluso antes de que sonara la primera nota ya sabia que me iba a gustar, la composición de la música corría a cargo de mi amigo Joan Vallcorba pero sobretodo sentía curiosidad ya que hacia más de diez años que nos habíamos perdido de vista y de oído. Pronto me olvide de que Joan era culpable de esa música y aunque el no estaba muy orgullosos de la producción, yo que tengo la audición de rayos X y por tanto la facultad de escuchar las canciones desnudas me parecieron muy buenas. A destacar “terra endins”, “ofrena”, “pel riu dels ulls” y ... “perquè tornis amb mi” adaptación de un himno cristiano libanés.

No había terminado de digerir las branques que ya estaba en marcha su segundo cd “pedres blaves”. En la presentación de este disco fue cuando pude verlos en directo. Escuche el material nuevo con la perfección fugaz del momento y después me lo lleve a casa para siempre. Este segundo disco también me gusto, creo que reconocí la forma para mi familiar a pesar de haber pasado tantos años en la composición de las canciones, intervalos amigos, me gusto que en cada canción hubiera también un amigo colaborador y me gusto verlos además de oírlos en directo a pesar de estar tan atados a las máquinas.

Canciones como “retorn a mi” o “pedres blaves” son una delicia, “aire darrer de mi” creo que es mi preferida. En general me parece un buen disco que ha superado con creces a “branques” y pone el listón muy alto de cara al próximo proyecto de RELK.

Convergencia evolutiva I.

2007-10-02T10:24:00.000+02:00

En biología se conoce como convergencia evolutiva al proceso por el cual una especie evoluciona en morfología o comportamiento de manera parecida o igual a otra especie distinta que comparte hábitat o medio con la primera.

Por ejemplo el delfín no es un pez pero como vive en el agua se parece más a un besugo que a nosotros los humanos con los que realmente si esta emparentado.

Gracias a lo bien que lo he pasado y lo pasaré con las “gotas de agua” voy a inaugurar otra sección parecida.

Se trata de poner juntas las casualidades o “convergencias evolutivas” que se dan en la música. Ya saben solo hay siete notas.

Cuando escuché por primera vez el tema “Stand tall“ de los Dirty Heads pensé que era una version del “So lonely” de The police. No me negaran que la melodía se parece un poco.

Dirty Heads:

The Police:

Gotas de agua VIII.

2007-10-01T10:08:00.000+02:00

Terez Montcalm ha sido un gran descubrimiento que Joan ha querido compartir conmigo. Es increíble como cambia de registros. Su último disco es una delicia y haciendo versiones es una campeona que sabe llevárselas a su terreno. Ahí les dejo el Sweet Dreams temazo ochentero de los Eurytmics.

La versión de Manson es para que vean que las canciones por muy inmortales que sean también se pueden matar.

Terez Montcalm:

Marilyn Manson:

Peace and Money.

2007-09-26T17:25:00.000+02:00

Recuerdo que en una de las ferias del disco del coleccionista de Barcelona se subasto un Mercedes Benz que perteneció a George Harrison y que compro el jefe de una conocida mía, dueño de una tienda de discos. Otras veces fue la guitarra de Eric Clapton o el pinball que uso Elton John en la película Tommy , hasta pelos auténticos supongo que de la cabeza de Lenon.

Hecho de menos estas ferias que el stoniano Jordi Tardá nos regalaba cada año por estas fechas, ahora en su defecto tenemos la de cine erótico que también como lo fuera la organizada por Tardá es la más importante del mundo en su genero.

De haberse continuado con estas ferias este año habría llegado al techo ofreciendo en la mítica subasta del domingo por la tarde la granja que albergó el recordado festival de Woodstock que tuvo lugar en agosto de 1969 a un precio de salida de ocho millones de dólares.

Poder tener el lugar, no la guitarra, ni la bufanda, ni la gorra si no el lugar fisico que en su día viera actuar a Jimi Hendrix, Janis Joplin, The Who, Ten Years After, Santana, etc, etc, el suelo que durante tres dias se llevara el record Guiness de mayor concentración de amor y acido lisérgico de todo el planeta, no tiene precio.

Seguro que todavía anda por allí en una brizna de hierba si es que no se lo ha comido una vaca de las que llaman locas el ADN de Hendrix en forma de pipí, por que tuvo que mear por allí, digo yo.

Parece que en esta granja hay una gallina de los huevos de oro.

Cuando nadie me ve.

2007-09-25T23:42:00.000+02:00

A estas alturas ya se sabe que me gusta todo tipo de música, pero cuando nadie me ve (sobretodo no escucho a Alejandro Sanz) me gusta escuchar Rock progresivo o sinfónico. Y me escondo en las catacumbas por que aparte de mi amigo Albert no conozco a casi nadie que disfrute con este estilo y se me recrimina cual si estuviera encendiendo un cigarrillo en zona de no fumadores cuando lo pongo en el coche o cualquier sitio donde haya más orejas que las mías. Supongo que es un tipo de música que no se deja ver/oír demasiado por los canales comerciales y por ello se la tilda de anacrónica.

Todo este rollo es por que Rush tan canadienses como South Park, han sacado un nuevo disco “Snakes and arrows” y es lo que ando escuchando. Un disco para oídos adultos con melodías y pasajes complicados que me suena mucho a su último trabajo de estudio con material nuevo “Vapor Trails” (2002). Entre este y Snakes ... (2007) dos recopilatorios, tres triples en directo con DVD y un CD con versiones de las canciones que les han influenciado sobretodo cuando empezaron en este negocio, hace más de 30 años. Muy recomendable por cierto.

El caso es que estoy disfrutando con este excelente disco que aun no siendo el mejor de su amplia discografía esta lejos de ser de los de la cola.

Como viene siendo costumbre vendrán de gira el mes que viene a Europa pero no a nuestro país.

Un caballo regalado.

2007-09-21T16:46:00.000+02:00

Vendo un encendedor y regalo tres entradas para el concierto de The Police, precio 600 Euros. Reza un anuncio.

Un poco caro y ni siquiera vienen las especificaciones del encendedor, ¿es de gas?, es un Zipper, es de plata. Si quieres vender algo has de poner algún dato más chato. ¿Ofreces garantía? por que si el encendedor no va a funcionar ni para la noche del concierto apaga y vámonos.

Precisamente andaba yo pensando que me iría bien tener un encendedor.

En cuanto a las entradas, el jueves no me va bien ir pero a caballo regalado no le mires el dentado.

Gotas de agua VII.

2007-09-18T23:07:00.000+02:00

La semana que viene Police tocará en el estadi Olimpic de Barcelona “Roxanne” esa conocida canción que habla de una prostituta. Una prostituta que George Michael reinterpreto de alto standing y los Fall Out Boy devolvieron a la farola como diría mi gran amigo Ramón.

También es una canción perfecta para tocar con la guitarra, a pelo. Es tan buena la versión de Sting en el Secret Policeman concert que me salto las normas de nuevo.

Y sigue sin llover.

Fall Out Boy:

George Michael:

Sting:

Gotas de agua VI.

2007-09-12T20:14:00.000+02:00

Cuelgo estas versiones de las cuales ninguna es la original, prefiero compararlas entre si por que como ponga la original...no hay color, me quedo con JIMI. Veréis que tuck and patti matan dos pájaros de un tiro asi que he puesto los Red Hot para el Casttle Made ... y el gran Vaughan para Little wing.

Tuck and Patti:

Red hot ...:

Stevie Ray Vaughan:

Este año si que si ...

2007-09-02T23:36:00.000+02:00

Señores septiembre ya esta aquí ya nadie esta de vacaciones, se acabo lo que se daba. Es tiempo de buenos propósitos:
1.- Apuntarme al gimnasio (al mismo de cada año)
2.- Empezar (y nunca acabar) aquella colección de auténticas reproducciones de dedales del siglo XVIII de quiosco.
3.- Inscribirme de nuevo en primero de inglés (este año no iré a la misma academia de cada año por que el año pasado deje a deber la matrícula).
4.- Escribir una canción por semana e ir a merendar al bar del conservatorio de vez en cuando a ver si se me pega algo.
5.- Comprar la discográfia remasterizada de Camel.
6.- Y no perder tanto tiempo en Internet.
Este año si que si. Voy a ser el más vacilón de mi calle.
Actualización 12 sept:
En el punto dos dejo la colección de fantasticos dedales y este año prefiero la de muñecos de cuento y mañana si, mañana empiezo en el gimnasio.

Gotas de agua V.

2007-08-28T22:32:00.001+02:00

Uno de estos videos me gusta para mirar, el otro prefiero escucharlo y cerrar los ojos. ¿Cuál es cual?.
¿Alguien sabe el teléfono de esta chica?
Shakira

AC/DC

Pingüinos y marcianos

2007-08-26T16:21:00.001+02:00

Locos por el surf es una entretenida película que fui a ver el otro día al cine. ¿El mensaje?, pues que lo bueno no es competir sino compartir y disfrutar haciendo lo que te gusta. Vamos lo que no hace nadie. Un buen mensaje este si vives en Marte por que para este planeta ...

Pero nos divertimos y sobretodo disfrutamos con la B.S.O. que es la de nuestras vidas (en mi casa) estos días de ... ¿de verano?.

Pero si hasta las películas son de pingüinos.

Gotas de agua IV

2007-08-16T23:23:00.000+02:00

Hace unos años, Tuck Andress me dejó bastante pillado con su versión de Europa, aquella conocida canción de Santana.

En los 80 mi sueño era tener una banda y tocar como Santana, en los 90 quería tocar como Tuck y ahorrarme la banda.

Tuck Andress:

Santana:

Dos pájaros de un tiro.

2007-08-12T17:24:00.000+02:00

Al final voy a ir a ver a Serrat y Sabina, no por mi que ni lo habría intentado. Hace muchos años que no veo a Sabina, desde la gira del “hotel dulce hotel” me es imposible llegar a tiempo para comprar las localidades así que ni me muevo. En cuanto al nano lo he visto muchas veces, toca tantos días seguidos, por lo menos aquí en BCN, que sin correr demasiado al final lo puedes ver.

No diré que no me haga ilusión ver a dos de los mejores letristas vivos y juntitos pero en estos tiempos de hambre intelectual me sabe muy mal pagar lo pagado por verlos a cientos de metros de distancia en el estupendo recinto para la práctica del deporte y no tan estupendo para la audición de música, el Palau Sant Jordi.

Eso si, un recinto perfecto “para matar dos pájaros de un tiro”, cobras entradas a precio de teatro de mil localidades pero lo multiplicas por 25 y como siempre el que tenga la cartera más abultada más cerquita del artista estará.

Hecho de menos aquellos tiempos en que los primeros eran los que tenían más abultada la entrepierna, vamos los que tenían cojones de madrugar.

Entre la subida de hipoteca y esto, Marina se va a quedar sin helado de fresa unos días más.

Gotas de agua III

2007-08-09T22:26:00.000+02:00

Más gotas para refrescarnos este veranito, ha sido difícil elegir la otra versión, o sea la no original. Al final me he decidido por la de Stanley Jordan un guitarrista con una particular manera de tocar su instrumento. Por cierto la canción es Stairway to heaven.
Stanley Jordan o el hombre que creia tocar el piano:

Led Zeppelin:

Gotas de agua II

2007-08-05T23:26:00.000+02:00

En estos tiempos de vacaciones y mientras vienen ideas mejores me parece divertido comparar de nuevo.

Esta vez el popular Cocaine de jj Cale visto por Eric Clapton, versión esta más conocida que la original incluso y por otro lado la que hiciera allá por año 80 el grupo escocés Nazareth. A mi me gustan las tres.

Eric Clapton

Nazareth

Gotas de agua I

2007-08-01T23:38:00.000+02:00

He pensado que seria interesante comparar la versión original del Memphys Blues Again por Bob Dylan y la no menos original versión venenosa de Kiko. Ambas geniales.
Por Dylan o por Dios:

Con un poco de Veneno:

Más allá del rellano de mi escalera.

2007-07-28T15:48:00.000+02:00

Se que algún día como me predijo Kiko Veneno, seré reconocido “más allá del rellano de mi escalera”. Es por eso que me he simpsonizado, yo soy el del dibujito que acompaña esta entrada.

Por que lo primero que quiero hacer cuando sea rico y famoso es salir en un capítulo de los Simpson.

Y tu también puedes hacerlo , simpsonízate.

Y simpsoniza a tu suegra, a tu jefe, a tu primo y al vecino fisgón si quieres.

Medianoche.

2007-07-22T01:42:00.000+02:00

Hace muchos años que una canción me persigue, esta es “after midnight” de mi héroe J.J. Cale. Como casi todos los que no nacimos en Tulsa conocí primero la versión que grabó Eric Clapton allá por el mítico año IV d. de J. H.

Rápidamente perdí el culo en conseguir la versión original mucho más ídem que la de “mano lenta” y descubrí un bonito mundo de color.

Desde entonces esa música se ha metido en mi vida como el vecino fisgón que siempre me pilla a la hora de introducir la llave en la cerradura de la puerta de casa a las 5 de la mañana tras esa farra cada vez más lejana a la anterior. Incluso fue banda sonora en mi boda (por lo civil claro). Sustituyó por petición nuestra por supuesto al típico himno nupcial de entrada para la novia, como himno nupcial de salida o sea para la firma de los papeles quisimos que fuera “Simpaty for the Devil” de los Stones. Los amigos que asistieron se acordarán, ¿verdad Manel?.

Bueno todo este rollo es para contar que desde hace días se intenta colar en mi repertorio dicha canción así que he hecho una adaptación libre y salvaje al castellano que he titulado “medianoche”. Ahora queda lo mejor, hacerla mía al fin, solo mía aunque de momento solo la he invitado a cenar y a un cine.

Para que no haya peleas ahí tenéis a los dos juntos con gamba en el solo de J.J. por el mismo precio.

Bala perdida & friends 011

2007-07-20T23:58:00.001+02:00

La televisión era nutritiva.

2007-07-18T15:11:00.000+02:00

No me gusta nada lo del típico rollo de ... “cualquier tiempo pasado fue mejor”, pero a veces no me dejan más remedio.

Actualmente casi todo lo que sale en televisión, también musicalmente hablando es una mierda.

He encontrado estos dos videos de los temas que interpretaron en el programa “Aplauso” un lejano 9 de febrero de 1980 como promoción de su disco Highway to Hell, los míticos AC/DC. La actuación es con Bon Scott.

En aquel programa cabían todos los géneros desde babosos cantantes para las carpetas de las chicas a rockeros descamisados con paquete XXL también para las chicas sin carpetas.

Teníamos que levantarnos del sofá para cambiar los dos únicos canales de TV pero al menos intentaban ser plurales. Ahora hay un montón de televisiones todas dirigidas al mismo sector de público.

Lamentablemente hay un dato curioso, sólo diez días después de este play back murió, todos sabemos como Bon Scott.

Me viene a la memoria aquella canción de los Aviador Dro, “La televisión es nutritiva” solo que en pasado. Aunque siguen sin gustarme estos aviadores...

Primer post postvacacional duro y contundente, ¡ea!.

Highway to hell.

Girls got rhythm.

bala perdida & friends 010

2007-06-29T22:27:00.000+02:00

The music list (illos).

2007-06-27T23:07:00.000+02:00

Buscando información de Rare Earth, a propósito de un correo de mi amigo Geoffrey en el que me comentaba que los nueve minutos del video que colgué de Camel no es nada comparado con los 24 del tema en genial extended versión “Get ready”. Y tras buscar también información de los Iron Buterfly y su imprescindible disco de una sola canción titulado “In a gadda da vida” para vacilarle, no me preguntéis como pero después de pasar entre el canalillo de alguna que otra chati con nombre acabado en jpg.

¡Tachan! he encontrado esta página, clica aquí.

Listados de guitarristas y bandas de todos los estilos, listas de éxitos de todos los años y décadas, etc, etc. Vamos la página que todo amante de la música debe tener en favoritos para ser un listillo. Me refiero a la de “The music lists” no a la de las chatis.

Long live Rock and Roll.

2007-06-25T23:29:00.001+02:00

Collection, mi banda favorita de versiones Hard Rokeras actúa este sábado día 30. Es un grupo autentico como pocos que tiene un repertorio extenso y variado que interpretan impecablemente. Podrían actuar a la carta si lo quisiera el promotor de cualquiera de sus conciertos, con sólo temas hard de los 70 ó si prefieres el salvaje Heavy de los 80 ó tal vez tocar toda la noche sólo temas de Rock nacional.

Lo normal es que escuches una mezcla de todo eso que no es poco y lo que al parecer están haciendo últimamente es traducir canciones míticas como el Burn de los Deep Purple o Fool For your lovin de los Whitesnake al castellano. Cosa que aplaudo pues Albert su virtuoso cantante es un maestro en esos menesteres y en muchos casos tienen más sentido sus adaptaciones que las originales.

Cuelgo con su permiso la versión del Easy Livin´ ( Uriah Heep ) que en su día grabaron para una maqueta. Atención a la a última estrofa cantada en cristiano.

Un buen libro para escuchar.

2007-06-22T22:46:00.001+02:00

“201 discos para engancharse al Pop Rock español” es el libro que estoy leyendo ahora. Coordinado por Tito Resende y Fernando Neira y editado en diciembre del 2006 narra las peripecias y desventuras que acompañaron a estos doscientos y pico discos durante su parto. La obra abarca desde los años 60 con el Dúo Dinámico, Los Mustang o Salvajes hasta Coti, SFDK, o Gecko Turner en el año 2006.

No lo he terminado de leer pero me adelanto a recomendarlo pues es bastante completo, riguroso e imparcial. Como se puede empezar por donde quieras ( aquí no hay asesino que descubrir ) he comenzado por los discos más antiguos que yo recuerde su edición.

Rock and Rios, ¿cuándo se come aquí? de Siniestro Total, Ilegales, etc.

En definitiva un buen libro para escuchar a tope de volumen.

... I els dilluns que?.

2007-06-20T23:32:00.000+02:00

Si alguna vez tuve flirteos con las drogas fue por que Quimi Portet andaba haciendo la sombra en “el último de la fila”. Si en aquel tiempo hubiera sacado su valga la redundancia último disco “matem els dimarts i els divendres” (2007) ni yo ni muchas personas habríamos tonteado con esos humos.

El disco me parece brillante y genial, escucharlo es como leer un tebeo de Batmán o irse de viaje a Ceilan. Si puedes hazlo mientras pedaleas sobre una bicicleta todavía es mejor si cabe.

A destacar todo, hasta el número de registro del CD.

Suerte II

2007-06-15T22:57:00.000+02:00

Hoy es viernes seguramente no me han tocado los ciegos que juego a medias cada semana con Jordi pero si que va tomando forma la nueva versión de “suerte” una canción que tras una liposucción, un par de tallas más de sujetador y un pantaloncito más ajustado creo que ya esta lista. De hecho es otra canción.

A Joan le ha gustado, Marina me ha perdido una armónica y yo estoy contento. El jueves veremos que dice Angie.

También hemos remodelado “para estar atrapado”. Estamos renovando el vestuario gracias a los restos del armario. Este año que no me esperen en el corte inglés.

Dejo aquí la versión que grabamos para el disco y que afortunadamente quedo fuera, la banda es la misma de siempre pero del baile y las palmas se encargaron las primas de Joan, no recuerdo ahora sus nombres.

Se puede oír una versión más primitiva aquí.

L´ou que balla tango.

2007-06-11T23:22:00.000+02:00

Barcelona esta guapísima no le hacen falta las flores que adornan las fuentes de los principales patios y claustros del barri Gotic en tiempo del corpus. Me acerque este sábado pasado con Marina a ver “l´ou com balla” en dichas fuentes. Un huevo juguetea sobre el chorro vertical de los surtidores desafiando las leyes naturales. Vaya postura más difícil.

No pude ver más que tres de las diez que creo hay engalanadas pues al pasar junto a la catedral Marina se planto con las orejas de par en par frente a un trío de Tango que a mi también me pareció muy bueno. “Por una cabeza”, “uno”, “naranjo en flor”,“el choclo”, “yira” y finalmente le dedicaron a la chiquita que no se quiere ir el popular tango de Santos Discepolo y Mariano Mores “Cafetín de Buenos Aires”.

No llevaba mas que los dos euros que dejé en la funda del bandoneón, esa tarde nos quedamos sin helado de fresa.

Encontré esta versión de Rafael Rojas, que la disfruten.

Contigo para siempre

2007-06-09T15:46:00.000+02:00

Hace unos días me fui con el amigo Burdon al estreno de “contigo para siempre”. Un cortometraje que llevaba tiempo cocinando la Mon y como todo lo que hace Mon me sorprendió gratamente.

Esta chica llegará lejos y si no ahí está el botón.

Contigo para siempre

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Mi héroe.

2007-06-07T06:07:00.001+02:00

Creo que mi relación con mis padres fue bastante normal.

Ellos no me pegaban y yo no les pegaba a ellos.

JJ Cale.

Sacapuntas de herradura

2007-06-04T18:35:00.000+02:00

Hoy 4 de junio del 2007 he visto con mis propios ojos en la B-20 un SEAT 127 verde. He disfrutado observándolo y me ha costado contener una lágrima fácil en el momento en que he visto la pegatina de Rioleón Safari.

La pegadolsa enroscada, las canicas de cristal chinas, regaliz de palo, carreras de chapas, colas de lagartija, el tigretón, el sidral, galdufas en los tejados, los peta zetas y los sacapuntas de herradura. Yo que se cuantas cosas han pasado por mi cabeza.

Gracias pero no fumo.

2007-06-02T07:47:00.000+02:00

Dicen que los dinosaurios fueron exterminados por un meteorito, en el mundo de la música lo fueron por las canciones de tres minutos hechas para bailar. Hubo un tiempo en que los músicos de Rock quisieron emular a los grandes compositores clásicos y pretendieron dar majestuosidad a su música eso fue en los 70, de aquellos tiempos quedan grandes momentos y grandes bandas. Yo me quedo con Camel.

El video es de un fragmento en directo de su disco conceptual, instrumental y sin un surco de desperdicio “the snow goose” del año 75, interpretado por la más acertada y genial de sus formaciónes. A mi se me ponen los pelos de punta.

Camel editó su último disco“a nod and a wink” en el año 2002, por cierto muy recomendable si no te gusta bailar.

Es sólo un video de nueve minutos mas o menos lo que dura un cigarrillo. Gracias pero no fumo dirá más de uno.

Ahora le toca a Inoxcrom.

2007-05-31T17:49:00.001+02:00

Cada semana E.R.E. que E.R.E. una nueva empresa cierra o despide parte de su plantilla.
A los medios de comunicación no les gusta dar siempre la misma noticia, no vende. Así que la despersonalizan contándola tan de pasada como cuando cuentan los muertos que a diario se entierran en Irak.
Es la competitividad, la globalización, la deslocalización, siempre la misma canción que nos suena a pesar de tararearla mejor que ellos a chino o en su defecto a europeo del este.
Los despedidos sobretodo los de las empresas pudientes o influyentes son felizmente acallados con suculentas indemnizaciones de pan para hoy.
Mientras tanto los políticos pierden las vergüenzas suplicándonos el voto que les asegure su futuro ( sólo el suyo) los próximos cuatro años luego si te he visto ...
Que se sepa no están trabajando para paliar esta situación y si para legalizar o ilegalizar no se que partido político, apoyar o no apoyar un estatut, culpar o no a ETA del 11 M por no se que explosivos o hundir al contrincante del partido de al lado.
Ahora le toca a Inoxcrom, 125 familias que tendrán que comer de las sobras de los políticos.

Esta es la carta integra que acabo de enviar a los principales medios de comunicación de prensa escrita, mi particular granito de arena para la causa, que ya quisiera ser grano en el culo de alguno.

Pic nic de blues.

2007-05-24T17:17:00.000+02:00

Como los Allman Brothers, blues in family.

¿Cómo llevar a tu hija de tres años a un concierto de blues fuera de horarios intempestivos?.

Pues al picnic Blues de las fiestas de Nou Barris.

Cierto que hay conciertos familiares en el Auditori a los que también vamos los sábados por la mañana y que son muy buenos pero me gusta que Marina venga a ver música adulta cuando es posible.

Este año vimos a Demian Band, un clon muy conseguido de Steve Ray Vaughan, que a mi me gusto ya que disfruto con los virtuosos de las seis cuerdas y sin duda este chico lo es, a Angie le hubiera gustado que hubiera mas cante.

De segundo plato The Lazy Jumpers, una banda de rhythm & blues que me sorprendió por su sonido “vintage”, la chulería de su cantante armonicista y sobretodo por sus temas originales del año pasado que parecen escritos en los años 50.

Lamentablemente la actuación de los Travellin´ brothers se solapaba con el baño y la cena de las niñas pero tiene muy buen aspecto lo que he podido oír en su web.

Y en septiembre más picnic de blues, allí estaremos.

¡Suerte!

2007-05-19T08:15:00.000+02:00

Hace unos días decidí concursar de nuevo, más que nada para tener algo que hacer, un objetivo, pues bien el día que fui a entregar la maqueta se me olvidaron las letras, tuve que volver. La segunda vez me di cuenta de que una de las letras era la primera versión (suelo hacer dos o tres versiones y después decido casi siempre la peor) o sea que no coincidía con la que estaba en la maqueta, seguro que si la entrego me descalifican así que volví una tercera vez pero la ronda estaba como siempre que esta colapsada. El plazo de entrega final me pillo entre la salida tres y la cuatro de la ronda de dalt mientras escuchaba la maqueta de “ Suerte” un viejo tema que no entro en el CD por que no me convencía ni me convence ahora. Decidí remodelar esa misma tarde esa canción, desde ese día le estoy cambiando parte de la letra y la melodía.

Con la política de puertas abiertas que últimamente he puesto en práctica cuelgo el tema en la versión que no volveréis a escuchar jamás.

Grabado en Sonostil en enero del 2002:

Manu García: voz

Angie G.: coros y percusión

Ramón Pastor: guitarra acústica y eléctrica

Joan Inglés: guitarra eléctrica

Martín Gallego: bajo

Santi Bertrán: batería y percusión

Todos saben que el Rock alcanzó la perfección en 1974, es un hecho científico ( Homer Simpson )

2007-05-15T00:06:00.000+02:00

En 1974 sonaba en las radios “Sweet Home Alabama” de los Lynyrd Skynyrd, “Starway to Heaven” de Led Zeppelín, “It´s only rock´n´roll” de Los Rolling Stones , “Cocaine” de JJ Cale por Eric Clapton, “Bungle in the Jungle” de Jethro Tull, cualquier tema del album “Before the Flood” de Bob Dylan & The Band, “Burn” de Deep Purple, “Ballroom Blitz” de The Sweet, “Now I´m here” de Queen, “Can´t get enough” de Bad Company, “Sweet Jane” desde el “Rock´n´roll animal” de Lou Reed, “Lady Fantasy” de los Camel, “Money” de Pink Floyd y aunque salio en junio del 73 “We´re an American band” de los Grand Funk, el grupo favorito de Homer Simpson, etc, etc.

Quizás tenga razón el bueno de Homer.

bala perdida & friends 009

2007-05-13T07:03:00.000+02:00

Sevilla, Los Angeles, La Habana.

2007-05-08T23:26:00.000+02:00

Charlie cepeda el guitarrista y productor que normalmente acompaña a Kilo Veneno y Raúl Rodríguez guitarrista y que también acompañó a Kiko, tienen un nuevo proyecto en común llamado “Parasitrán”.

Charlie que nació en Sevilla toca en esta aventura el weissenborn y Raúl que también nació en Sevilla toca el tres cubano ya ves una evolución lógica.

A mi me ha gustado mucho.

Parasitran Live

Si quieres sangre ahí la tienes.

2007-05-05T22:03:00.000+02:00

Hemos hecho el primer ensayo con Angie y no ha estado nada mal. De momento tres temas que no salieron en el disco, “Tu si que no ( bala perdida episodio 1 )”, “que bonito es el amor pa quien lo haya conocido” y “falta de fe”.

Ya sé que, “que bonito es ... y tal y tal” es el titulo del cd pero lo compuse después de grabado y tendrá que salir en el próximo disco que se titulará como una canción que saldrá en el tercero, esto ya lo hizo en su dia AC/DC que llamaron a su primer disco en directo “if you want blood (you´ve got it)” que es el titulo a su vez de un tema que apareció en el siguiente disco que editaron, el mítico “Highway to hell”.

Me gustaría que todo fuera un poco más rápido pero puedo estar contento si va.

Creo que he terminado una vieja canción que se llama “bandida” y me voy a tomar un almax, tengo un poco de ardor de estomago.

Vamos muy bien ...

2007-05-02T19:30:00.000+02:00

Dos veces he cantado en la calle del mar de Badalona, la primera vez bordé el “Vamos muy bien” de los Obús una madrugada de finales de los 80. Terminé el último estribillo en la comisaría.

La segunda fue a las 12 del mediodía de un sábado para grabar este video que tan magistralmente realizó y dirigió Mon.

Esta muy visto de acuerdo, pero sólo tengo este.

bala perdida & friends 008

2007-04-29T21:00:00.000+02:00

Saltando a ras de suelo.

2007-04-27T10:21:00.000+02:00

Hemos de acostumbrarnos, los rockeros se hacen mayores y no por eso dejan de ser rockeros. Creo que para eso no hay o no debería haber jubilación obligatoria.

Buscando otra cosa relacionada con el gran David Lee Roth, me he encontrado este video del popular tema “Jump” de cuando el susodicho estaba en Van Halen y no me he podido resistir a colgarlo.

Es una versión actual en plan Bluegrass, a mi me mola que te cagas.

Cuelgo el original para que podáis comparar como era antes de la jubilación, el tema y el maromo saltarín ( con cariño por supuesto que yo también me hago mayor).

Como hecho de menos los 80.

bala perdida & friends 007

2007-04-25T09:21:00.000+02:00

Abierto hasta el amanecer.

2007-04-25T06:46:00.000+02:00

Hace unos días mi compadre Manel con el que compartí acordes y tablas en “Malasombra” celebró su cuarenta vuelta al sol, díganme si no es para marearse.

Su compañera citó a los viejos amigos en el Bar del Sant Josep, el de toda la vida, yo que hace siglos que no salgo por las noches de Badalona (desde el siglo XX por lo menos) me acerque el viernes pasado al homenaje.

Allí me encontré con Martín como siempre cámara en ristre, si había una foto seguro que la encontró. Mientras esperábamos al “ojomeneao” pude comprobar que he perdido menos habilidades con el futbolín que con la guitarra.

A eso de las 23 horas algo extraño sucedió en ese bar y no era el retraso de Manel que es algo habitual. En ese bar de mamás y papás que esperan mientras entrenan sus niños al basquet, de jubilados echando unas porras al dominó, de estudiantes echándose unos porros, en ese mismo bar salieron de todos los rincones vampiros con callos en los dedos que a doce compases por vuelta y a fuerza de pentatónicas nos convirtieron a su vez y a base de mordiscos en las orejas en vampiros del blues. Cada viernes jam session en el bar del Sant Josep de Badalona, menuda sorpresa.

Manel de regalo subió al escenario con su banda “La Kozmic Band” ( el chema, el “bacalao” y la Yolanda ) e hicieron tres versiones de Janis Joplin impecables, si hubiera más bandas en el mundo especializadas en el repertorio de la Joplin diría que ellos son los mejores y no es pasión de amigo lo vi con mis propias orejas.

Poco antes de marchar tuve un pensamiento inspirado por mi amigo Joan, imaginé que en un club de New York al mismo tiempo que nosotros estábamos en Badalona borrachos de blues, unos negros se tomaban unos finos improvisando unas bulerías soñando que son gitanos.